21 балл

Пикассо до кубизма: особенности розового и голубого периодов

Name: Пикассо до кубизма: особенности розового и голубого периодов
Price: 299 RUB
Availability: InStock
Rating: 4.8 (245 reviews)

Разбор 3 аспектов творчества испанского художника, чтобы понять, как трансформировался его стиль в самом начале XX века. Вместо самостоятельного сравнения картин и книги Германа «Пикассо. Путь к триумфу».

Опубликовано

год назад

0/1

Видео просмотрено

0/1

Экзаменов сдано

Грант на курс «Искусствовед»Покроем до 150 000 ₽ на твое обучение

Обсуждение

4.8

(245 оценок)

Saida

15 минут назад

Смотря на полотна розового периода П. Пикассо, я не всегда испытываю некую грусть, даже наоборот считаю, что в некоторых работах этого периода присутствует некий реализм. Но если брать конкретно переход от скорби до принятия, то я считаю, что это происходит в сердцах смотрящих и изучающих людей. Ценителей творчеста Пикассо, тех кто действительно хочет понять автора и его задумку. Несомненно, в розовом периоде Пикассо присутствует некое одухотворение и даже гармония. Есть работы в которых гармонирует душевная недалекая печаль, поиск себя, бытия и нечто живое, олицетворение радужной, веселой жизни, некого счастья и беззаботности.

Ирина Чернобровкина

2 часа назад

Считаю, что голубой период Пикассо, несомненно, являлся периодом духовного очищения, если это можно так назвать. Однако, я бы назвала голубой период Пикассо периодом его рефлексии о бренности человеческого существования и о конечности жизни. Голубой период - это период смелого взгляда в лицо горестям, потерям, лишениям, ограничениям, боли, смерти. Меланхолия, которая главенствует как основное настроение полотен голубого периода, отражает как рефлексию самого художника на тяготы жизни (сюжеты полотен здесь на очень тяжелые темы), так и запускают рефлексию зрителя о собственном существовании, смысле жизни, ее ценности и хрупкости. Смелость полотен данного периода - в прямом и открытом взгляде на то, что в обычной жизни избегают, что откладывают на потом для размышления об этом (слишком тягостно размышлять, например, о смерти, лишениях, болезнях, несправедливости), а порой, откладывают и до тех пор, пока не столкнутся лицом к лицу с тем, о чем говорит в своих работах голубого периода Пикассо. Пикассо в голубом периоде не бежит от жизни, он прямо смотрит ей в лицо, принимая ее и вступая с ней в диалог. Пикассо в голубом периоде - это философ, приглашающий к диалогу вдумчивому, неторопливому, глубокому, пусть и болезненному. Но ведь именно через такую боль рефлексии происходит тот самый катарсис (очищение), после которого наступает очищение и возрождение. У Пикассо голубой период рефлексии ведет к катарсису и возрождению самого художника в новом - розовом - периоде, который жизнеутверждающ, дарит надежду и хоть и сохраняет ностальгию по ... наверное, детству, когда было всё хорошо, а если обширнее - раю... с оттенком светлой грусти об этом утраченном рае и чистоте души.

Вера

12 часов назад

Я склоняюсь к тому, что мне ближе согласие: Пикассо переживал тяжелый период - переезд, смерть друга - и осмысливал его. После того, как он его прогоревал - наступил новый период, розовый.

Интроверт

03.10.2026

Анпшч

astérisque

30.09.2026

Я думаю, что можно. Люди часто выплескескивают эмоции в творчество, сублимируют эмоции в художественные образы. Работы Пикассо голубого периода погружают нас в его грусть и переживания художника, картины отражают все то, что он не мог выразить словами. Мне кажется, что именно благодаря голубому периоду Пикассо и пришел к розовому - признаку внутренней свободы.

Мария

29.09.2026

....

Елена

29.09.2026

Для меня картины розового периода все еще достаточно меланхоличны, но при этом уже менее тоскливы, менее печальны. В них будто видится спокойная, светлая грусть, которой, я уверена, были пронизаны многие моменты жизни художника. Уже больше нет этой всепоглощающей скорби, мне кажется, розовый период у Пикассо - это своего рода переход от горя к принятию того, что жизнь конечна, что нужно помнить об этом, но не тонуть при этом в апатии.

Yan

24.09.2026

Я думаю, розовые тона на картинах Пикассо призваны показывать внутренне умиротворение персонажей - их покой и свободу на фоне мрака внешней жизни. Что характерно может отражать личные переживания художника в то время.

Ольга

23.09.2026

Я думаю, что голубой период Пикассо свидетельствует одновременно и об его эмоционально тяжелом состоянии (упадке), но и позволяет самому художнику духовно очиститься. В этот период он рассуждает о тяжелые темах, о потерях, отверженных людях, старости и тд. Рассуждая об этом на холстах и используя синий цвет, он возможно очищается, о чем может посвидетельствовать и последующий переход к розовому периоду

Интроверт

21.09.2026

Розовый период, как период нового начала, уходит прежняя грусть и появляется какая-то надежда, это проявляется и в картинах и в тонах картины, они более теплые, персиковые, кирпичные. Конкретного перехода нет, он плавный, но многие считают переходом картину «Девочка на шаре» Прежняя грусть и тоска еще имеет место быть, но улыбка дает надежду Думаю это переходный момент

Интроверты смотрят

Углубиться в тему